國學巨匠王國維的《人間詞話》開篇即是：“詞以境界為最上”的精辟高論，緊接著便是“有境界則自成高格，自有名句”。他是說詞，我覺得一樣可以用來說大銅章。

　　境界是什么？境界是魂。有了境界才會形成高尚的格調(diào)，有了境界有了格調(diào)，作品猶如有了魂，沁人心脾，深入人心。

　　什么是大銅章的境界？我以為不是創(chuàng)意，不是構(gòu)圖，不是雕刻，不是工藝，不是表面處理，而是它們與銅材的互融、契合，是藝術(shù)家“用銅說話”，是物化了的人的精神和靈魂。

　　大銅章就是大銅章，它有屬于它自己的思維和語言，有屬于它自己的容貌和性格。

　　大銅章的創(chuàng)作不是隨心所欲的，它是在材料特性和加工工藝的限制下完成的。一般情況下，人們抵觸限制，歡迎寬泛。限制讓人覺得不自由，不舒展，很無奈。但有時也未必！

　　中國的唐詩宋詞有著極為嚴格的詩詞格律，而中國的文人騷客恰恰是在這種近乎苛刻的限制下把文字做活了，為我們留下了無數(shù)膾炙人口的不朽詩篇，使得那些苛刻的格律也成了重要的藝術(shù)組成部分，詩詞達到極高的成就，限制不再是限制，成了燒制美瓷的匣缽，“李杜”施展才華于此，“蘇辛”釋放情懷于斯。

　　大銅章又何嘗不是呢。設(shè)計師念及材料，慮至加工，心搖神游，方能得其要旨，異想奇思，夢筆生花。天造地就，自成妙品。

　　境界為上，設(shè)計師須遵循，賞家亦同。

　　大銅章以它的藝術(shù)性和技術(shù)特點吸引了許多人。于是就有許多愛好者欣賞它，收藏它，研究它。不同的人有不同的審美需求和審美標準，他們的審視角度也會各有不同。藏家注重題材內(nèi)容、視覺效果和鑄造品質(zhì)；設(shè)計師更關(guān)注藝術(shù)語言、藝術(shù)形式和藝術(shù)表現(xiàn)；鑄造人士更會從加工技術(shù)上研究各種細節(jié)。但無論有多大的區(qū)別，其基本標準仍是相同的。專業(yè)設(shè)計師的職責賦予他們以使命，把更職業(yè)化的研究和思考注入作品，一部分表現(xiàn)在銅章里，另一部分儲存在頭腦中。頭腦中的那一部分或許不夠成熟，不夠完整，或許正孕育著一種新的創(chuàng)造。我想從一個設(shè)計師的角度解析銅章的幾個要點，為大家多提供一個研究銅章的渠道。

上圖為老舍紀念銅章正面    下圖為（背面）   羅永輝設(shè)計雕刻

　　一、整體注重特色

　　銅章首先是把握它的整體感，要完整協(xié)調(diào)，具有特色。

　　銅章有三大部分：設(shè)計、雕刻、工藝。設(shè)計師必須站在整體的高度，充分考慮三者之間的關(guān)系，將他們合理協(xié)調(diào)地柔和在一起，才能達到完美的統(tǒng)一。設(shè)計要考慮雕刻的發(fā)揮空間和藝術(shù)效果，能夠有利于雕刻的表現(xiàn)，要考慮加工的可能性，能夠被加工，不然，這個設(shè)計沒有意義。雕刻的手段技巧要符合設(shè)計的藝術(shù)風格，利用雕塑的立體語言體現(xiàn)并加強設(shè)計的意圖，完成藝術(shù)加工。工藝加工應(yīng)忠實于設(shè)計和雕刻，準確反映雕刻的體積層次，進一步渲染設(shè)計的效果。實現(xiàn)了設(shè)計、雕刻、工藝的完美的統(tǒng)一，才能步入“境界”之境，讓人感受銅章藝術(shù)的魅力，享受銅章帶來的愉悅。

　　銅章有許多流派風格，但不外乎兩種結(jié)果，或合乎法度，或標新立異。

　　所謂合乎法度，是講究規(guī)矩，追求嚴謹，把控大局，至精至微，顯大家風范；所謂標新立異，是出其不意，出乎意料，另辟溪徑，別具一格，顯創(chuàng)新精神。正是這樣的差別和多樣，才讓銅章多姿多彩，盡顯風流。相對錢幣，銅章有設(shè)計雕刻和工藝上的特殊性，正是這種特殊，恩惠了設(shè)計師，也恩惠了它的愛戀者。

　　但是，如果簡單地把合乎法度和標新立異認為是傳統(tǒng)和創(chuàng)新恐怕并不準確。法度，作標準規(guī)范解；標新立異，即出其不意。設(shè)計雕刻有它的規(guī)律和法則，它是伴隨人類文明的發(fā)展?jié)u漸形成的，是人類長期藝術(shù)活動之經(jīng)驗的科學總結(jié)。講究法度，并非死守教條墨守成規(guī)，即便是標新立異，也脫離不了規(guī)律和法則。在遵循法度的基礎(chǔ)上講創(chuàng)新，在創(chuàng)新精神里守法度。不講法度的藝術(shù)為欺世，不求創(chuàng)新的藝術(shù)難發(fā)展。所以，不管是追求傳統(tǒng)還是追求創(chuàng)新，都一樣有法度，一樣要求法度。講傳統(tǒng)未必不是亮點，講創(chuàng)新未必就是精品，有法度才有“品”，才“專業(yè)”。評價銅章之高之低，必定是以此界定。

　　所謂特色無非是設(shè)計別巨匠心，耐人尋味；雕刻處理巧妙，顯現(xiàn)功力；工藝精美無暇，形制獨特。有特色才能吸引人，吸引人才能喚起共鳴，贏得青睞。相反，如果沒有特色，則淡而無味，且不談人們是否喜歡，起碼也是資源的浪費，罪過罪過。
　　確實，要求一件藝術(shù)品十全十美未免太苛刻，設(shè)計、雕刻、工藝三者中有一個方面很有特色，很出彩，能讓人心動就很有意思了。不過，要求高一點不會錯，要求高一點，水平才會高一點，銅章才會好一點，喜歡的人才會多一點。
　　二、設(shè)計要有學問

　　銅章的設(shè)計是很關(guān)鍵的，構(gòu)思、構(gòu)圖，對圖案形式、銅章形制的考慮，都為銅章的最終效果奠定了基礎(chǔ)。設(shè)計可以表現(xiàn)設(shè)計師的藝術(shù)才華，也反映設(shè)計師的綜合能力。例如設(shè)計師把握主題的能力，藝術(shù)想象的能力，繪畫造型的能力，駕馭整體的能力等。設(shè)計師對主題的把握有四個層次：正確的認識，正確的理解，正確的把握，正確的表現(xiàn)。這是一個連環(huán)的過程。對主題沒有一個客觀全面的認識，就不會有正確的理解；有了正確的理解，才可能作出恰當?shù)奶釤捄腿∩�；通過歸納概括，舍棄次要，取其精華，運用適當?shù)男问胶托蜗蟀言O(shè)計師所要傳達的理念、意圖固定下來而完成一個設(shè)計。當然，設(shè)計有立意、品位、能力的高低之分，深淺之分，但已基本上能夠切中主題，不致于偏離。

　　錢幣設(shè)計要把握一種“錢幣感”。同樣，銅章設(shè)計也要有一種“銅章意識”，這種意識非一朝一夕所能得。

　　在我看來，設(shè)計大銅章很講究“領(lǐng)悟”。

　　常有一種情形：見一物件或一畫面怦然心動，“大銅章做成這樣多漂亮”。即由此即彼，見物思遷是也。這是一種無意的相撞，卻是一種有意的契合。此物件、此畫面一定是含有屬于大銅章特有的性格，有心就能碰上。碰上了，你就多了一手。心里有，眼里就會有。
　　也有另一種情形，“這要是做成大銅章多漂亮”。表面看與前者無大差別，其實不然。前者看到的是“式”，由你去悟，去發(fā)散；而后者看到的是“形”，你要效之，取之。

　　這種領(lǐng)悟要能取以致用，融會貫通，不要生搬硬套，弄巧成拙。

　　悟性源于天分。天分高，易得要領(lǐng)，得要領(lǐng)者才能成大器，出大作。不要以為悟性不能滋養(yǎng)，多思者必多探究、多琢磨，久之，一定長學問，學問深了，悟性自生。

　　面對設(shè)計，有時是突發(fā)靈感，一揮而就，有時是苦思冥想，謹慎落筆。突發(fā)靈感也好，苦思冥想也好，為來為去就是為在設(shè)計里多一點學問，讓銅章有點看頭。比如有點深層次的內(nèi)涵，有點有意味的形式，有點有意思的比喻；比如用堅硬表現(xiàn)柔軟，用少表現(xiàn)多，記白當黑，以凹作鼓……

　　好作品里一定有學問�？创筱~章就要看它里面有沒有學問。

　　三、雕刻決定品質(zhì)

　　雕刻關(guān)系到銅章的整體性格和風貌，決定銅章的藝術(shù)品質(zhì)。為什么這么說呢？因為再好的創(chuàng)意，再好的設(shè)計，都要*浮雕來體現(xiàn)。浮雕做好了，熠熠生輝，浮雕做得糟糕則黯然失色。設(shè)計為銅章謀劃了一張藍圖，擬定了一個布局，設(shè)計是個基礎(chǔ)。如果設(shè)計稿出色，能夠激發(fā)浮雕創(chuàng)作的情緒和興趣，便能促使浮雕制作時盡情發(fā)揮。如果設(shè)計稿不夠理想，還能借助浮雕加工補救，進行第二次創(chuàng)作。所以，雕刻之重要顯而易見，不容忽視。
　　設(shè)計師最好是既會做設(shè)計又能做浮雕。雖然不管什么樣的設(shè)計稿都能做成浮雕，但是，會做浮雕，懂得浮雕語言和浮雕規(guī)律的設(shè)計師設(shè)計的圖稿，與不懂做浮雕的設(shè)計師設(shè)計的圖稿一定是有很大區(qū)別的。我們不能要求設(shè)計師都會做浮雕，但是一位專業(yè)錢幣設(shè)計師不會做浮雕是不可想象、不可思議的。

　　浮雕的整體風格，造型特點，雕刻手法多種多樣，每一枚銅章都可能有特別的處理方法，無論什么方法，都是要根據(jù)對象內(nèi)容來定，這都要看雕刻師是如何理解了。美的形式很多，精細的美，粗獷的美，逼真的美，變形的美，簡約的美，豐富的美，力量的美，柔軟的美，整齊的美，變化的美，端莊的美，獰礪的美，肌理美，形式美，等等，等等。還有許多沒數(shù)過來的美的形式，都會在銅章上運用，但又都是在腦袋里裝著的，在雕刻中體現(xiàn)的，腦子里沒有，手上怎么能有。做到哪里是哪里，是不可能做到內(nèi)容、形式、手法的完美統(tǒng)一的。

　　雕刻一定是帶有一種情緒的：流暢的，奔放的，一氣呵成充滿激情；那種靜靜的，淡淡的，含而不露則透出理性。雕刻師要進入角色，要學會感動。你自己一點都不感動，你的作品怎么可能去感動別人。人的品質(zhì)決定了作品的品質(zhì)，你的心動起來了，金屬也會動容。


　　四、工藝錦上添花

　　俗話說：“三分長相，七分打扮”。人在乎長相，更在乎氣質(zhì)。氣質(zhì)是一種內(nèi)在品質(zhì)的外部體現(xiàn)。設(shè)計雕刻都完成了，“氣質(zhì)”就*工藝了。

　　打扮不只是描眉勾眼涂脂抹粉，而是借助于一種手段更充分更清晰更完美地將設(shè)計雕刻的神采風貌展現(xiàn)出來，是將設(shè)計雕刻的品質(zhì)進一步物化。

　　金屬材料的感染力是令人激動的，富有生命力的氣質(zhì)力量隨金屬而流淌，蕩人心魄。當浮雕變?yōu)殇撃�，再由鋼模變�(yōu)榱硪环N浮雕時，設(shè)計師的眼睛也變得有點陌生。這個過程讓他們充滿著期待和希望，等待著一瞬間的驚喜。浮雕在泥里誕生，銅章在火里誕生。金屬就是金屬，它的堅硬，它的份量，它的光澤……，它用另一種語言在敘述。

　　工藝的優(yōu)劣是藏不住的，花紋的清晰程度最說明問題。金屬的光澤、質(zhì)感，線條的犀利、圓弧的潤澤，體的分量、點的力度一樣一樣都看的清清楚楚。

　　“人要衣裝，佛要金裝”，表面處理是最后一道工藝，上好了，神采奕奕；上不好，暗淡無光。我認為，浮雕做得好，上色允許深些，但面積不要大，切記保持透明度。層次和立體感浮雕本身都有，只需勾勒一下輪廓，稍稍渲染一下足以。

　　浮雕不夠好的，只能靠上色補救，利用深淺調(diào)節(jié)效果，這就看上色工人的眼光了。

　　對我來說，大銅章是片自留地，我喜歡在這里耕耘。自己選種播種，自己管理施肥，等到收獲嘗嘗果實，哪怕有點澀，心里總有些甜意。澀久了，我便多了點經(jīng)驗；甜夠了，我更對它情有獨鐘。

　　隨著不斷地實踐總結(jié)，隨著加工技術(shù)地進步，我對大銅章的認識和理解在改變。我在積極的擺脫固我，突破以往著眼于物，拘泥于主題，束縛于文學性、敘事性，更多的探求什么是大銅章特有的語言、性格，想使它更純粹一些，更本質(zhì)一些。從前設(shè)計考慮較多的是畫面，比較平面，比較二維�，F(xiàn)在則多想著觸覺、手感和器形。當然這并不等于拋棄物和主題，我想換一種表達方式。有時我在想，如果不把主題看得太沉重，淡以待之，大而言之，側(cè)而視之，創(chuàng)作是否會不那么“痛苦”，如果能把設(shè)計帶入一種“玩”的境地，那所謂的靈感是否會更多的閃現(xiàn)。“玩”不是戲弄，它是一種境界，是主客體間的契合。先人有訓，1500年前劉勰在《文心雕龍》里說道：“思理為妙，神與物游”，即表明物我交融，“游”字妙。又說“物色之動，心亦搖焉”，說出了創(chuàng)作主體對客體的心靈感悟，“搖”字妙。與西方藝術(shù)重功利講邏輯不同，東方藝術(shù)重精神講意境，這種物我合一，大而化之的觀念說明創(chuàng)作活動是一種主體性很強的精神活動。我們對物象并不以簡單描摹為能事，而應(yīng)一以貫通，中得心源，整體把握，如此才能由淺入深，探得真諦。

　　許多人喜愛大銅章，許多人研究大銅章，總有些話題說不完。

　　東西方文化有著很大差異，這種差異使得兩種文化之間有時的確沒有可比性。兩種文化表現(xiàn)出來的價值標準直接影響到審美取向，無論繪畫、雕塑、建筑，從造型觀念到形態(tài)樣式都有著截然不同的特征，這種差異和特征同樣也表現(xiàn)在各自的錢幣上。

　　很特別的是大銅章是個例外。

　　客觀地說，我們所談的大銅章是機制幣的派生物，是一種舶來技術(shù)，不是我們的傳統(tǒng)。如果說我國的大銅章源于花錢，似乎有點勉強。大銅章與花錢并無血緣關(guān)系，完全是它的加工方式?jīng)Q定的。大銅章的價值很重要的一點是成就于它的加工方式，它是機制產(chǎn)品，形制樣式，規(guī)格尺寸，浮雕高低，金屬分布等都得按規(guī)矩，違背了規(guī)矩，一切枉然。我們研究評價大銅章也是以這些要素為標準。而花錢則不然，它是澆注成型，金屬流到，物件自成，大小不受限制，形態(tài)不受限制。所以，花錢不是大銅章，不能混為一談。

　　我們可以也應(yīng)該將我們的文化表現(xiàn)在銅章上，在藝術(shù)上體現(xiàn)民族特色，獨樹一幟。但是我們無法回避的是：中國外國大銅章加工的技術(shù)標準是同一的。盡管我們有了先進的設(shè)備，也有了一些經(jīng)驗，應(yīng)該看到，我們依然還有很大差距。不可回避的還有，大銅章的藝術(shù)語言，表現(xiàn)手法很大程度上也是采用了西方的方法，與傳統(tǒng)的西方國家相比，我們還要好好努力。

　　近年來，我們的銅章已經(jīng)走向大規(guī)格高浮雕，體現(xiàn)了我們的能力和進步，為銅章搭建了一個更大的舞臺，為銅章藝術(shù)打開了一個新的空間。但也漸漸形成了一個誤區(qū)：盲目求大求高。

　　大規(guī)格高浮雕固然過癮，但并不等于都要追求大和高。藝術(shù)產(chǎn)品有它自己的規(guī)律，適當?shù)念}材選擇適當?shù)男问胶鸵?guī)格，是創(chuàng)造美的一種法則。

　　大有大的氣魄，小有小的精致，高有高的分量，薄有薄的典雅，各有精彩，各有魅力。規(guī)格的大小要根據(jù)題材內(nèi)容和藝術(shù)效果來定，藝術(shù)不以大小論英雄。相反，大規(guī)格的銅章里沒有足夠的內(nèi)涵，很容易造成空洞單薄，顯得蒼白，沒有力度；有些形象也不適合做成高浮雕，既不符合藝術(shù)規(guī)律也不符合生產(chǎn)工藝，未必會有好的藝術(shù)效果。我們都見過國外許多40～60毫米之間的銅章，做得非常漂亮，精致可愛，我們?yōu)楹我芙^呢？

　　我一直有一個問題，“大銅章"是一個什么概念？是形式還是尺寸？如果是一個形式，那何必要定于60毫米以上，如果是一個尺寸，那60以下的不就可惜了嗎？我覺得，可能是“大銅章”這個名詞本身有些問題，關(guān)鍵是個“大”。

　　我很想為大銅章找一個新名詞。“大銅章”這個詞，怎么看也是個俗稱，不是學名。國外都稱“紀念章”，這個名詞其實很科學，但用在我國可能有問題。因為歷史的原因，“紀念章”在我國已有特定的指向，容易產(chǎn)生混淆。除“紀念章”之外，什么是更合適的呢？很希望有高人出招。我想，如果首先能把這個“大”字去掉，有些問題便可迎刃而解了。 上海造幣廠　羅永輝